DE LA ILUSIÓN A LA INDIGNACIÓN, ANTONIO PÉREZ COLLADO.

De la ilusión a la indignación. 35 años de Ford en España ¿Obreros felices y sindicalistas resignados?

Tendremos debate, una interesante presentación, el próximo miércoles día 4 a las 20 horas, Antonio Pérez Collado, nos presentará su último libro en el que relata los acontecimientos más importantes de la vida laboral de la multinacional Ford, estará acompañado con el editor Rafa Arnal.  

Dice Antonio:

No era fácil tomar la decisión de cómo abordar la escritura de este nuevo libro sobre la ya larga historia del movimiento obrero y sindical en la principal fábrica valenciana, que -por otra parte- no deja de ser la misma historia que la del resto de la clase trabajadora.

Si en 1976 existía una ilusión colectiva por mejorar nuestras condiciones y conquistar cada vez mayores parcelas de libertad y bienestar, con la entrada del tercer milenio hemos inaugurado un modelo donde se ha renunciado a todas aquellas esperanzas y se vive con angustia la pérdida de gran parte de nuestros derechos, al tiempo que estamos sufriendo los coletazos asesinos del modelo de economía neoliberal, tras su estrepitoso fracaso como sistema para regir las relaciones humanas.

Espero que os resulte grata su lectura y que, modestamente, ésta suponga una aportación a la reflexión y el debate sobre nuevas formas de vivir y convivir.

Antonio Pérez Collado nació en 1953 en la villa conquense y manchega de El Picazo. A partir de 1968 realiza estudios de Formación Profesional en la Escuela-Taller San José, de Cuenca. En 1972 se traslada a Valencia en busca de nuevos horizontes. Desempeña distintos trabajos durante varios años. La experiencia le hace descubrir en qué consiste la explotación capitalista y despierta su conciencia sindical y política.

En el año 1976 entra en la fábrica que Ford abre en Almussafes, donde sigue trabajando hasta este momento. Participa en las primeras huelgas de la nueva factoría de la multinacional y no tarda en incorporarse a la CNT y al activismo social y sindical, participando en 1984 en el proceso de renovación del anarcosindicalismo que da lugar al nacimiento de la CGT en 1989.

A lo largo de los últimos 35 años ha asumido varios cargos sindicales, entre ellos los de secretario general en la sección sindical de CGT en Ford y en la Confederación Territorial de CGT-PV.

Su compromiso con las ideas libertarias le lleva a participar en numerosos proyectos ácratas y alternativos de Valencia: Ràdio Klara, Ateneo Libertario Al Margen, Mostra del Llibre Anarquista, ... además de publicar artículos sobre temática social y laboral, no sólo en la prensa libertaria y confederal, sino también en los medios convencionales del País Valenciano.

Pérez Collado ha participado en varia obras colectivas y es autor de los siguientes libros: Artículos perecederos (1995), Breviario para ovejas negras (1997) y Queridas cadenas (2001).

EL FIN DE LA EXPANSIÓN, RICARDO ALMENAR

Importante debate el que se prepara tras la presentación que tendrá lugar el próximo jueves día 28 a las 20 horas en la librería Primado, Ricardo Almenar asistirá para presentarnos su último libro "El fin de la expansión. Del mundo-océano sin límites al mundo-isla", editado por Icaria. 

Este libro se adentra en la raíz última de nuestra actual multi­crisis y que no es otra sino la tardanza en reemplazar la expansión propia de la civilización industrial, por la sostenibilidad que no lo es. La expansión en un mundo-oceáno contemplado como cuasi-infinito en extensión, cuasi-ilimitado en recursos, relativamente vacío de población y consi­guien­te­mente apropiable, precisa dar paso a la sostenibilidad en un mundo-isla: otro mundo acotado en extensión, limitado en recursos, lleno cuando no repleto de población y que sólo alcanza a ser compartible.

Pero consumar semejante viraje —de la expansión en un mundo oceánico a la sostenibilidad en un mundo insular— no es tarea fácil al no dejar incólume aspecto alguno de nuestra actual civilización in­dus­trial globalizada: la tecnología, la economía, la política, los com­portamientos sociales, las visiones de mundo o los valores. Comporta verdaderamente una revolución cultural en el sentido más amplio de esta expresión.

Para llegar a estas conclusiones el autor parte de un caso de estudio: la expansión polinesia en el Pacífico sur y sus diferentes desenla­ces en los distintos mundos-islas en que concluyó. Describe después otra expansión, la nuestra, hasta la actual globalización y la imposibilidad de su continuidad al socavar y rebasar múltiples límites planetarios. Analiza, tras ello, las dificultades que presenta el cambiar de mundo y cómo la economía apropiada para un mundo-isla nada tiene que ver con la consustancial a un mundo-océano. Y se interroga, por último, so­bre el próximo futuro de la humanidad en el planeta Tierra, tanto si nuestra civilización se empeña en seguir como hasta hoy la vía de la expansión como si se reorienta hacia la sostenibilidad.

Ricardo Almenar (Tánger, 1953) es biólogo y experto independiente en sostenibilidad medioambiental y desarrollo sostenible. Ha sido profesor visitante de las cátedras UNESCO y Medi­terrània del Patronat Sud-Nord de la Universitat de València y participado en diferentes proyectos de investigación de la realidad medioambiental valenciana. Es autor o coau­tor de una docena de libros y ha impartido múltiples cur­sos y más de un centenar de conferencias sobre temas de su espe­cialidad

POESÍA DESDE LAS PLAZAS, RESISTENCIA, REBELDÍA Y ESPERANZA.

POESÍA DESDE LAS PLAZAS: RESISTENCIA, REBELDÍA Y ESPERANZA Encuentro en Benimaclet de poetas y vecinos frente a la creciente violencia estructural del Sistema Capitalista.                                                                                                          (Crónica) Fue el pasado jueves, día 22 a las 20 horas, en la plaza de Benimaclet, el lugar donde se reúne habitualmente la asamblea de indignados del barrio, una docena de poetas acompañados del canta autor Lucho Roa, dimos un recital abierto y participativo. Nos aproximamos al cierre estival de actividades colaborativas entre la Asociación Poética Caudal y Librería Primado, y en este acto convocado junto a la Asociación de vecinos de Benimaclet y Kafcafé , queremos poner un broche a este año intenso y de creciente conflictividad social. Valencia es una de las zonas más afectadas en la actual crisis inducida por los grandes agentes económicos y políticos. Es nuestra voluntad compartir con la gente de nuestro barrio, Benimaclet, una tarde noche de poesía que incida en la necesidad de tomar aliento, recargar ánimos y apoyar en las acciones particulares y colectivas a tod@s los que constituyen la constelación en rebeldía y resistencia al rodillo impuesto. Hablaremos desde la esperanza y desde la complicidad en la defensa de las libertades, la convivencia y la dignidad. Rechazando el racismo, la violencia económica con los más desfavorecidos y todo signo de corrupción y desprotección infringido como daño sistemático a las clases sociales.  Poesía desde la esperanza. No nos abatirán. Lectura de poemas desde el signo de la esperanza y la resistencia, en un recital en el que participarán Antonio Pérez, Javier Gm, Viktor "Valentinos", Jaime García Vilar, Jorge Ortiz, Jose Montoro, Segastian Vitola y José Alfonso. Miguel Morata, en nombre de la librería Primado habló de la dificultad por las que están pasando editoriales dedicadas a la poesía como es el caso del cierre reciente de DVD y leyó un poema de Jorge Riechman de su poemario editado en DVD, Rengo Wrongo. Concluyó el acto el cantante chileno Lucho Roa.

EL HURACAN NEOLIBERAL, ADORACIÓN GUAMÁN y HÉCTOR ILLUECA.

Son los autores de este libro Adoración Guamán.  profesora de derecho constitucional de la U.V. y Héctor Illueca,  inspector de trabajo en Valencia, y van a asistir el día 19 , martes a las 20 horas a la presentación de esta publicación de Séquitur y el CEPS, que a buen seguro nos dotará de más argumentos para enfrentar la ofensiva contra el mundo del trabajo y el Estado de Bienestar que estamos experimentando y siempre justifican con la excusa de medidas contra la crisis, tras la presentación se abrirá un coloquio. 

 El huracán neoliberal, Una reforma laboral contra el trabajo, profundiza en el alcance de la destrucción de las bases del Derecho del Trabajo, en el plano tanto individual como colectivo, no caben ya ni los estudios pretendidamente neutrales, ni los comentarios parapetados en la vis técnica, ni, por supuesto, la conformación con las imposiciones de la estructura económica, tras la barrera de la supuesta ausencia de contenido político del Derecho del Trabajo. La reforma laboral de 2012 impuesta por el gobierno del Partido Popular hace necesario cuestionar lo establecido, reflexionar sobre la necesidad de una nueva concepción del Derecho del Trabajo y divulgar un análisis ideológico del mismo. Éste es el objetivo de este libro, desenmascarar las estrategias jurídicas neoliberales que han arrumbado la función más tradicional del Derecho al Trabajo, la búsqueda del equilibrio que permitiera el pacto entre Capital y Trabajo, advirtiendo de sus consecuencias

ÁNGEL GUINDA, CAJA DE LAVA

Ángel Guinda Casales nació en Zaragoza el 26 de agosto de 1948.


A los dieciséis años estaba una tarde sentado en un banco del Paseo de la Constitución de su ciudad natal, meditando frente a una escultura de amantes emparaguados, cuando la Poesía se le apareció, poseyéndole. Desde entonces existe y resiste a golpe de versos.

A finales de los sesenta comenzó a dar recitales, e inició estudios de Medicina que pronto abandonó por la Enseñanza. Sus primeros libros aparecieron en la década de los setenta, y a principios de los ochenta recogió su poesía asumida hasta ese momento en Vida ávida, que destacó muy pronto por la crudeza de sus textos y lo autodestructivo de su propuesta
Compaginó con la escritura su trabajo de profesor de Lengua y Literatura Española: primero en el Prepirineo aragonés y posteriormente en Zaragoza, hasta que desencantado a raíz del juicio contra "La Guinda del Espermento" se exilió a Madrid en 1987.
Su etapa madrileña dio paso a una poesía más existencialista, más preocupada por la soledad y el paso del tiempo. De esta época son las publicaciones Conocimiento del medio, La llegada del mal tiempo y Biografía de la muerte.


Con el nuevo siglo, su afán de comunicar y transmitir le ha llevado a una poesía muy abierta y solidaria, llegando con Claro interior a un público más amplio que se identifica con sus Poemas para los demás.

Es autor de la letra del Himno de Aragón junto a Ildefonso-Manuel Gil, Rosendo Tello y Manuel Vilas. Durante su trayectoria también ha sido traductor, ha publicado artículos sobre arte y literatura en diversos periódicos y revistas de tirada nacional, y editor, fundando la colección Puyal de poesía en 1977 y la revista Malvís en 1988.


Ha sido galardonado con el Premio de las Letras Aragonesas 2010.


Aquí un adelanto de su último libro "Caja de lava" editado por Olifante, pequeño aperitivo, miemtras conseguimos convencerlo para que venga a Primado.


Tal vez vosotros sabéis


No sé, escucho himnos dentro de las lágrimas.

Tuve una casa con ventanas en el techo:

veía tiburones, cordilleras, trenes volar.

Tal vez vosotros sabéis, yo sólo canto.

No sé bien qué es la paz:

llegué tarde a la guerra.

La tempestad está tras la montaña,

sobrellevo el estruendo de su luz.

Tal vez vosotros sabéis, yo sólo canto.

Tiemblan mis pies

cuando retumba el eco del silencio,

no sé si las palabras tienen sangre.

Tal vez vosotros sabéis, yo sólo canto.

No sé por qué se tambalea el vértigo

cuando miro las cúpulas,

pero noto en mi pecho borboteos de petróleo.

Tal vez vosotros sabéis, yo sólo canto.

Mi país es un rompecabezas,

al más mínimo golpe se desvertebrará:

ya no tendré país.

Tal vez vosotros sabéis, yo sólo canto.

Desde el avión veía sobre el mar

manadas de elefantes petrificados,

dromedarios tendidos, sombras de cocodrilos:

me dijeron que eran islas griegas.

Tal vez vosotros sabéis, yo sólo canto.

Huyo, siempre huyo: acaso tras las puertas

que arrancan sus bisagras, sus cerrajas

y, a lomos de las llamas, corren irrefrenables

para aclamar a los ladridos del mar.

Tal vez vosotros sabéis, yo sólo canto.

La poesía debe ser extrema,

estampido de mundos, abrazo de la pólvora,

escardar las tinieblas con antorchas,

trepanación de asombro y ebriedad.

Tal vez vosotros sabéis, yo sólo canto.

Yo no sé qué preguntan al sol los limoneros.

Ignoro los secretos de las algas y de las medusas.

Tampoco sé si esto es un poema

o una pequeña galería de hormigas.

Tal vez vosotros sabéis, yo sólo canto.





(de Caja de lava)

LLEGA A SEVILLA "POR DONDE PASA LA POESÍA"

 -Las presentaciones de "Por donde pasa la poesía", siguen con su transitar  fecundo, tras las de Madrid (2) , León, Castellón, y Valencia, el viernes día 8 llega la de Sevilla, allí estarán: Laura Giordani, Yaiza Martínez, Carmen Camacho, David Eloy y José María Gómez Valero, en la Librería La Fuga a las 21 horas, todos ellos colaboradores del libro, amigos de Primado, lástima no poder estar allí para compartir ese momento, en la suma de todos estos actos de presentación ya han participado una cantidad importante de poetas, y de público que ha tenido acceso a este hacer poético, para eso tambien estaba pensada la publicación del libro, y siguimos.

  -El pasado sábado 26 de Mayo, el diario de Valencia "Las Provincias" publicó un extenso reportaje sobre el libro, y la labor que desde Primado se lleva a cabo, muy interesante y con profusión de fotografías, un buen trabajo del periodista David Burguera, al que agradecemos la deferencia, aunque tenéis el artículo podéis entrar en el enlace.
 .http://www.lasprovincias.es/v/20120526/culturas/lugar-encuentro-para-antologia-20120526.html

 LA LIBRERÍA PRIMADO Lugar de encuentro para una antología

26.05.12 - 00:21 -DAVID BURGUERA

VALENCIA.

Librería Primado reúne a 70 poetas que pasaron por el establecimiento

El local de Valencia organiza desde 2007 lecturas y actividades en las que participaron los autores de 'Por donde pasa la poesía'

Durante la pasada Fira del Llibre de Valencia, el librero Miguel Morata, de la Librería Primado, situó en un lugar bien visible de su puesto en Viveros un libro rojo titulado 'Por donde pasa la poesía', que también fue presentado el pasado mes de febrero en Madrid y en el que se reúne la obra de 70 poetas con un punto en común, ese lugar de encuentro en que se ha convertido Primado y donde todos ellos han participado desde 2007 en alguna de las actividades organizadas por la librería.

Primado se alió con la Asociación Poética Caudal para organizar lecturas poéticas, charlas y presentaciones de libros, de modo que el comercio familiar de Miguel Morata se convirtió en un altavoz literario trasladado ahora al papel en castellano, valenciano e ingles.

Entre los autores recogidos en la recopilación están Juan Carlos Mestre, Julieta Valero, Esther Ramón, Lourdes de Abajo, Javier Gil Marín, Pilar Fraile, Ildefonso Rodríguez o Antonio Martínez i Ferrer, entre otros.

El volumen incluye también decenas de fotos de las actividades celebradas en Primado así como un CD con versiones del cantautor chileno Lucho Roa de varios poemas reunidos en la antología como José Luis Sampedro, Carlos Taibo, Carlo Frabetti o Pascual Serrano, entre otros.

«Pretendemos que, de alguna manera, con este libro quede una fotografíaa del trabajo de cinco años de actividad. Es una muestra de que la librería ha querido abrir sus puertas a miradas poéticas diversas que se expresan sin dogmatismos ni historias», indica Miguel Morata desde su establecimiento. El librero valenciano asegura («porque se han generado algunas suspicacias por ahí») que la recopilación de autores recogida en 'Por donde pasa la poesía' no es una agrupación confeccionada «contra ningún otro modo de hacer poesía».

Un 10% de los derechos de autor de los 70 poetas y los escritores en prosa incluidos en el libro irán destinados a la Asociación por la Promoción Femenina de Gaoua (APMG), asociación que contribuye a mejorar la situación de la mujer en Burkina Faso.

LUCES DE ANTIMONIO, HEBERTO de SYSMO y OKORIADES VARACRI.

 -La librería acoge la presentación de la Antología Poética "Luces de Antimonio", el viernes, día 8 de Junio a las 19,30 horas, los autores Heberto de Sysmo y Okoriades Varacri, acompañados de Rosa Gómez Casañ, nos visitarán, con buen ánimo poético, darán una charla presentación y nos informarán de la asociación Arkanos.

ESCANDAR ALGEET, ALAS DE MAR Y PROSA

Pocas cosas se del poeta Escandar Algeet, la certeza de que es muy joven, de que transita entre la poesía más osada, que habita debajo de un sombrero, que su libro "Alas de mar y prosa" va por la segunda edición, cosa insólita en este mundo, y que sus compradores (as) son como el autor insultantemente jóvenes que desprenden aromas de rebeldia; escasas y a la vez excelentes credenciales para recibir en esta casa al poeta madrileño, que estará acompañado por la editora de Ya lo dijo Casimiro Parker, Isabel Garcia Mellado, si eres joven o tienes alma de joven, si te sientes incomodo con los latazos de determinadas poéticas, ¿porqué no pruebas?
Será el viernes día 1 de Junio a las 20 horas.

Hace siglos que no bostezas


porque tienes miedo de no poder pararlo después,

te integras en dosis camufladas de cotidianidad

y dejas pasar el tiempo

mirando por la ventana,

soñando con suicidios,

imaginando que existen de verdad esas fotos de las postales

aunque tampoco estás tan segura de que sea eso

lo que de verdad quieres.

En este piano de noche suena Galán mientras Carlos fuma impaciente como si alguien fuese a quitar­le el siguiente piti. Mirando para abajo de reojo no sea que alguien se fije en ello. Mirando los rastros de cerveza en la barra y meditando sobre el precio de la tristeza en los buenos momentos. Mirando una vida que no ha sido a palos sino a garrotazos, como el cuadro de Goya, pero con humor negro de fondo, y mucho tabaco. Mezcla ideas de las dos próximas novelas mientras decide la camiseta que se pondrá para la jam del miércoles. Él no se da cuenta porque ya lo sabe, pero no puede dejar de pensar en frases que siempre le conducen a personajes con mucho que ganar y muy poco que perder. Me duelen los dedos cada vez que hablo con él, porque parece que fuese a reventar en mil historias incapaz como es de mantenerse a salvo de la literatura. Escribir duele, por eso me río tanto. Es optimista el cabrón. Y en cierto sentido, reteniendo la labia innata de talento que siempre le acompaña como un aura, se queda callado y bebe cerveza con brusquedad, Gsus entonces entrecierra los ojos observando las paredes del garito y le entra un orgullo acorde con su humildad, traga sa­liva despacio, y empieza a tararear una poesía. Se mira las manos y piensa en la tierra de su tierra y en el barro de su barrio y en todas las guerras y frentes que tiene abiertos, “los llevo bien, tengo fuerzas, y la tengo a ella”. Aunque eso nunca se dice. Son tipos duros bien curtidos y con estilo

CARLOS VITALE y JAVIER LOSTALÉ

Ya os lo podemos confirmar, para el jueves, día 24 a las 20 horas, contaremos con la presencia de dos poetas inmensos, prolíficos, ambos de larga trayectoria literaria, estábamos ansiosos por recibirlos en esta casa, Carlos Vitale, que vendrá a leernos su "Descortesía del suicida", y Javier Lostalé que presentará su último libro, "Rosa y tormenta"

CARLOS VITALE nació en 1953 en Buenos Aires (Argentina). Es Licenciado en Filología hispánica y Filología italiana. Entre otros libros, ha publicado "Unidad de lugar" (Editorial Candaya, Barcelona, 2004) y "Descortesía del suicida" (Editorial Candaya, Barcelona, 2008). Asimismo ha traducido numerosos libros de poetas italianos y catalanes: Dino Campana (Premio de Traducción “Ultimo Novecento”, 1986), Eugenio Montale (Premio de Traducción “Ángel Crespo”, 2006), Giuseppe Ungaretti, Gerardo Vacana, Sergio Corazzini (Premio de Traducción del Ministerio Italiano de Relaciones Exteriores, 2003), Amerigo Iannacone, Umberto Saba (Premio de Traducción “Val di Comino”, 2004), Giuseppe Napolitano, Sandro Penna, Emilio Paolo Taormina, Antoni Clapés, Joan Brossa, Josep-Ramon Bach, etc. Ha participado en festivales, lecturas y encuentros de poesía en Argentina, España, Venezuela, Armenia, Italia, Suiza, Rumania, Estonia, Grecia y Francia. Reside en Barcelona desde 1981.

 

 

ACRÓPOLIS

Despacio.

Seguirá allí

cuando llegues.

A los siglos

no inquieta

tu ascendente

miseria.

Resopla, pues,

y calla.

JAVIER LOSTALÉ. Nació en Madrid en 1942, y tras estudiar Derecho, su vida profesional ha transcurrido en Radio Nacional de España, donde ha presentado el programa cultural EL OJO CRÍTICO, codirigido LA ESTACIÓN AZUL, programa de poesía de Radio Tres, en el que sigue colaborando y, en general, se he dedicado a la promoción de la lectura. Tarea que fue galardonada en 1995 con el Premio Nacional al Fomento de la Lectura a través de los Medios de Comunicación. Hasta el momento ha publicado cinco libros de poemas reunidos en el volumen titulado LA ROSA INCLINADA, publicado por la editorial Calambur, que también ha editado LA ESTACIÓN AZUL, poemas en prosa. También es autor de una antología temática de Vicente Aleixandre, ANTOLOGÍA DEL MAR Y LA NOCHE, y de una antología sobre la Poesía cordobesa del siglo XXI, titulada EDAD, y publicada por la Fundación José Manuel Lara. Pertenece a la Academia Castellano –Leonesa de la Poesía. Es colaborador y crítico de las revistas MERCURIO Y TURIA, y promueve la lectura en institutos y bibliotecas públicas.

 

 

Inédito

La memoria de la tarde

declina en el silencio,

ajeno en su horizonte,

de un olvidado ramo de rosas.

Hay en todo una penumbra triste

que se hunde sin rostro

mientras el corazón escucha

el latido puro de las sombras.

Una nube fija irradia

en lento vaho tu nombre

y toda la habitación se empaña

con su cuerpo transparente.

El tiempo es vuelo sin anuncio

en el que la mirada se pierde

hasta que el pensamiento alumbra

núbil criatura de espuma.

Un advenimiento sin nadie

se consuma entonces en el pecho,

y las lágrimas se nublan

en su hondo cielo sellado.

Una cegada luna

fluye sin hora en la sangre,

mientras la soledad es una estancia

que se va quedando sin aire.

La memoria de la tarde declina

como un labio entreabierto sin beso.

BLAS MUÑOZ Y ELENA TORRES

Dos buenos poetas de casa, acaparadores de numerosos galardones fruto de su buen hacer poético, estarán  el próximo viernes día 18, a las  19,30 horas para leer sus últimos poemas.  Blas Muñoz, ganador el pasado año del V certamen literario de Alfambra con su poema "Dejaré de fumar mañana" y más reciente el prestigioso premio de la Crítica Literaria Valenciana con su poemario "La herida de los días". La mayoría de estos premios han sido publicados en libro. La bibliografía de Blas Muñoz resumida comprende, entre otros, los siguientes títulos, La mirada de Jano, editado por Agua Clara, en Alicante, 2009; El que silba entre las cañas, Ediciones Cardeñoso, Vigo, 2010;  La caracola, también en Ediciones Cardeñoso, 2011; La herida de los días, Gobierno de Aragón, 2011; y Viva ausencia, Diputación Foral de Álava, 2011. Y otros.

Elena Torres, es una referencia en la poesía en esta ciudad, tambien ganadora del IV certamén literario de Alfambra, con su último poemario "Frágil" obtiene el premio "Vicente Gaos" de los Premios "Ciutat de Valencia".

Tiene publicados los siguientes poemarios: Don de la memoria (Valencia, 1994); Ráfagas de vértigo (Valencia, 1997); As de copas (Valencia, 1999. Premio Sargantas de Poesía Chiva 1998); La zona oscura (Valencia, 1999); Alta Fidelidad (Valencia, 2001);En la esquina del desencuentro (Málaga, 2001); Exceso de equipaje (Valencia, 2003. Premio Creación Poética Paiporta); Lencería de piel (Valencia, 2004), Nada Personal (Valencia, 2009) y Alrededor del Deseo (Valencia, 2011), y Fragil 2012
Estarán acompañados de Juan Luis Bedins

LEÓN FÉLIX BATISTA y ANTONIO MENDEZ RUBIO

Una muy buena noticia es saber de la visita a España del poeta Dominicano León Félix Batista, y una suerte el haber conseguido contar con su presencia en Valencia para presentarnos su último libro, "Caducidad",  en la librería Primado, junto a Antonio Méndez Rubio que presentará su "Historia del cielo". Dos grandes poetas acompañados por el chileno Victor Silva Echeto que los presentará.

El miércoles, día 16 a las 19,30 horas.

Podeis leer a continuación la crónica de prensa de la presentación el pasado día 5 de Mayo en la Feria del libro de Santo Domingo de Caducidad,  de León Félix Batista con extractos de las palabras de Eduardo Milán, ambos aparecen en la fotografía.

Santo Domingo, Rep. Dominicana.- La noche de este sábado los salones del Museo de Arte Moderno se llenaron con la exquisitez de la poesía cuando el reconocido Poeta León Félix Batista puso en circulación su más reciente obra, “Caducidad” (Amargord, colección Transatlántica 12, Madrid, 2011). La presentación de la obra estuvo a cargo de Eduardo Milán, quién ponderó las dotes del buen escritor y excelente poeta León Félix Batista, a quien calificó como uno de los mejores de la poesía contemporánea dominicana. Según Milán, su obra es un libro concebido como cuerpo aparte del uso tradicional de la forma desde el pique. Dijo que no hay versificación, puesto que la línea tiende a un “lleno” de la página, que se fractura por la brevedad de esa masa escrita.Expuso que aunque la escritura de “Caducidad” no habilita ningún margen, hace ribera con sus compañeros desbordados. Así, expresó, un libro no está solo, aunque desfonde la forma siempre crea, guía, remite y traza lo que de cierta manera un caracol quiere trazar. Dijo además que la estética del fragmento, recogida por la poesía de ciertas escrituras filosóficas alemanas vinculadas al idealismo tales como Friedrich Schlegel y Novalis, en abierta contradicción a su visión integral mítica, se convirtió en el modo de escritura recurrente para dar un presente en dispersión.En ese sentido, con ello se resalta la importancia del romanticismo y del idealismo alemán, siendo éstas las poéticas divergentes que heredaron los vanguardistas del siglo XX. En “Caducidad”, el escritor capta esa doble articulación: la de que el relato no es incompatible con la revelación del mecanismo. Agregó Milán, que su poesía es un movimiento contagioso de revelaciones que, en un efecto de superficie notable, distrae al lector -lo engaña- retardando un final que no existe, desplazando ese punto de detención última. Todo parece conducir a algo. Pero no conduce a nada. El sentido no es la meta de esta aventura: el sentido es lo que retarda la meta en la medida en que la pierde de vista: "León Félix parece haber descubierto que si hay un programa disolutivo para el cual se organiza un estado de cosas del mundo y esa disolución no se cumple, el mundo restante, el no disuelto, se vuelve una estampida de haces. El futuro no cumplido no se re-pliega, estalla o tiende hacia el costado".“Un ejemplo de esto es el dinosaurio del futuro, que puede derrumbarse hacia el costado sobre una multiplicidad de escarabajos. No como Pedro Páramo sobre sí mismo o cualquier estatua de sal: hacia el costado, lateralmente, tangencial,” sostuvo. Sobre el neobarroco, al cual vinculan a León Félix, afirmó que gracias a Maurizio Medo aquél vuelve por sus fueros como si fuera El jinete pálido o La máscara de la muerte roja. Resaltó en cualquier caso, lo que para él constituyó el neobarroco no puede volver: el neobarroco fue una emergencia de escritura. Y las emergencias no vuelven. Y si vuelven es porque ya no son emergencias. Lo que puede plantearse nuevamente ya no como algo triunfal o vengativo o cabizbajo, esa frente marchita del tango “Volver”, es la habilitación de estados de cosas que precipitan emergencias. Entonces sí, acuérdate del neobarroco. Terminó su presentación afirmando que en León Félix, uno de los mejores escritores y poetas dominicanos, la lógica de cualquier retorno, aunque fuera el retorno de la dispersión legitimada por una forma eterna del fondo de un naufragio, irrumpiría en el curso hipnótico de esa especie de días inventados de “Caducidad”. Además, agregó que tal vez la hipnosis sea lo que señale la trampa del sueño o la visión del sueño como una trampa. Sea como sea, uno entra a esos días de “Caducidad” y siente que no puede salir de ahí. “La caducidad entonces ya no es la caducidad del cuerpo sino la caducidad de lo que el humano crea para conjurar el tiempo y posibilitar un cierto orden de vida, una cierta esperanza que, una vez seguida de otra, arme un tejido que le sirva para concebir lo más parecido a un sentido. Lo que aquí precisamente, por hipersaturación secuencial, se desmantela y salta en sus ejes sucesivos”, expresó. León Felíx deleitó a quienes asistieron a la actividad cultural leyendo trozos de poemas contenidos en la obra presentada. Kayra Ulloa y Héctor Gerardo, prensa CIG 

Hace veinte años Antonio Méndez Rubio recuperaba como cita un verso original de Federico García Lorca, ya utilizado por Blas de Otero, que podría resumir su poética: “pero yo no he venido a ver el cielo”. Desde ahí se constituye esta escritura que va avanzando como una respiración anónima, como la unión casi informe de voces audibles sólo en el poema. Historia del cielo remite entonces a Frankenstein: da señas de su excepcional condición, la condición de un cuerpo quebrado que vive de la incomprensión y de una inocencia surgida del daño. Es fácil recordar aquí las palabras de Mary Shelley cuando su criatura siente que ”las estrellan brillan en el cielo, como burlándose”. Ese cielo siempre está abierto. Y las lecturas, en fin, de Ignacio Escuín Borao, Alberto García Teresa y Pablo López Carballo abren todavía más el sentido del libro, convirtiendo al lector en un autor-actor imprescindible.

Lucía Boscà

Historia del cielo, 2005-2011, establece un diálogo con la antología que recoge el periodo inmediatamente anterior, Historia del daño, selección poética 1990-2005 (Valencia, Germanía, 2006).

JORDI DOCE Y MARTA AGUDO

Para el próximo viernes día 11 a las 20 horas, tendremos a dos poetas convocados hace tiempo y que finalmente pueden asistir a la cita con Primado, Jordi Doce, que nos leerá su libro Perros en la playa, y Marta Agudo que lo hará con 28010.

Jodi Doce, es doctor en letras por la Universidad inglesa de Sheffield, donde fue lector de español entre 1993 y 1995, puesto que volvió a ocupar en la Universidad de Oxford entre 1997 y 2000. Su tesis versó sobre el influjo del romanticismo inglés en la poesía española contemporánea.
Con el poeta canario Francisco León codirigió brevemente (entre 2005 y 2006) las colecciones niké y /clásica de Artemisa Ediciones, donde destacan sus traducciones de la poesía de William Blake. Con Andrés Sánchez Robayna coordinó en 2005 el volumen de ensayos críticos Poesía hispánica contemporánea (Círculo de Lectores / Galaxia Gutenberg).

Incluido en las antologías La otra joven poesía española (ed. Alejandro Krawietz y Francisco León, Igitur, 2003), Campo abierto. Antología del poema en prosa en España (ed. Marta Agudo y C. J. Arribas, DVD Ediciones, 2005), Última poesía española (1990-2005) (ed. Rafael Morales Barba, Marenostrum, 2007) y Las moradas del verbo. Los poetas de la democracia (ed. Ángel Luis Prieto de Paula, Calambur, 2010), ha colaborado con ensayos, traducciones y reseñas en Cuadernos Hispanoamericanos, Quimera, Clarín y Solaria, entre otras revistas. También ha escrito textos de acompañamiento para libros de John Ashbery, Joseph Conrad & Ford Madox Ford, Olvido García Valdés, William Hazlitt, Eduardo Moga, Eduardo Scala y Álvaro Valverde, entre otros, así como de Melquiades Álvarez (pintor) (Caminos).

Ha preparado ediciones bilingües de la poesía de W. H. Auden, Paul Auster, William Blake, John Burnside, Anne Carson, T. S. Eliot, Reginald Gibbons, Ted Hughes, Geoffrey Hill, Peter Redgrove, Charles Simic y Charles Tomlinson, así como de varios libros en prosa de Thomas de Quincey.

 
La luz de media tarde entre la hiedra,

la lumbre inextinguible de algún sueño,

el niño que se ahoga de risa en su columpio,

el temblor repentino de tus muslos,

el calor que insinúan tus mejillas

al despertarte embriagada de sueño,

respirar el vaho gris de la escarcha,

jugar al abandono en estas calles

donde la claridad nos perfila extranjeros,

el cielo como un largo balbuceo de azul,

las tormentas de julio, tan veloces,

el aroma dulzón del descampado…

Cuánto nos pertenece, sin que importe escribirlo.
 
 
 
 
 

 
 
Por su parte Marta Agudo con 28010 (Calambur, 2011), Marta Agudo fundamenta el decir poético como código que domicilia la identidad en el mundo y cuestiona su dirección a partir del lenguaje, que aquí se revela materia maleable y corregible. Con este poema, la poeta construye su tiempo, su geografía a la vez que se reconstruye a sí misma como voz en un paisaje donde «la luz fracasa».

Juan Luis Panero suele afirmar que en estos tiempos que corren, el problema de muchos poetas, por no decir de la mayoría, es que no piensan. «Escriben versos, pero no piensan», dice. No es el caso de Marta Agudo, quien en 28010 no sólo piensa sino que hace de su pensamiento el móvil de una corrección, de una recreación que, desde el primer latido de la palabra, la devuelve al mundo. A la realidad perceptible del mundo. Partiendo de la idea de que la verdadera patria del hombre es el idioma, MA tiene la voluntad de hacer desaparecer todo vestigio de identidad individual, conduciendo condición temporal hacia el sumidero del yo, para descubrirse, sentirse libre, inocente -...en la explanada de la palma poder sembrar carteles, opúsculos, las cadencias de mi sintaxis o la precocidad de un niño...- y viva.

 ¿Qué fue primero, el nombre o el verbo? se pregunta MA y sobre esa incertidumbre levanta su poema como una desesperada voz, como una argamasa que pretende cubrir las junturas dúctiles, pero también las fracturas y contradicciones de una lengua, que es yo, carne consciente inferida de tiempo. Formulación de una sintaxis dislocada que se balancea con temerosa cadencia al borde del abismo. Una sintaxis ante el espacio que le revela su verdadera escala y su finitud.

Entonces ¿hacia dónde trazar la fuga? Quizás la salvación está en los otros, pero al cabo comprende que en el signo «más» donde el conflicto y sobreviene la parálisis y la certidumbre de no hay rumbos ni decisiones...sintaxis de los prodigios, la relación del yo con sus restantes. Se desgastan las aceras y plagas acorraladas, infecciones aún por explorar, avalancha de vidas que sustentan el engranaje de este mecano de hombres bruscamente verdaderos. Milagro o astucia, ignoro las reglas y voy dando tumbos hasta casa. Cuando llegue patios abandonadas, memorias de oscuros exterminios, aunque, paredes adentro, hexágonos de miel. Este poema sintetiza magistralmente no sólo el sentido del libro, sino, sobre todo, ese estado del vivir con un radical sentimiento de extranjeridad existencial que prolonga en la modernidad una tradición poética enraizada tanto en los poetas bíblicos de Sabiduría o el Eclesiastés, como en los poetas sufíes o los místicos españoles. Aunque, a diferencia de aquéllos, el creador de MA ha sido despojado de su divinidad y se lo percibe luchando por corregir las torpezas sintácticas de su lengua.

 

 

 

PRESENTACIONES 5 DE MAYO, EN FERIA DEL LIBRO

Este año en la fira del llibre de Valencia, la librería Primado ha organizado varias actividades, concluye con dos nuevas convocatorias a realizar el próximo sábado día 5 mañana y tarde:


día 5, sábado a las 11 horas, sala audiovisuales

Presentación de la novela:


El misterioso caso de la peste negra,



con el autor Eduard Mira, acompañado de Rafael Beltran, catedrático de la U.V. y Miguel Morata

día 5, sábado 19,30 horas, sala 2 del museo.

Presentación del libro, y recital: "Por donde pasa la poesía"  

Coordina ambos actos Jesús Ge, que presenta junto a Enrique Falcón y Miguel Morata.

Aprovecharemos la presentación, para hacer entrega pública a la representante de la APFG, (Association pour la Promotion Fémenine de Gaoua) de la primera aportación a cuenta de los derechos de autor, que generosamente los participantes convinieron en renunciar y hacer a favor de dicha organización

Y luego, intervención poética plural y popular a pie de calle en la misma escalera de entrada al museo con: Enrique Falcón, Laura Giordani, Arturo Borra, Mar Benegas, Jesús Ge, Jorge Brunete, Enrique Martín Corrales, Poetiks, Antonio Martinez i Ferrer, algunos más que se nos olvidan y tod@s aquell@s que tengan algo que decir.


Os espero, salud y cultura.

DOS PRESENTACIONES PARA EL 1º DE MAYO

TRABAJANDO EN SESIÓN DOBLE DE MAÑANA Y TARDE EL DÍA DE LOS TRABAJADORES, COMO LLEVO HACIENDO EN LOS ÚLTIMOS AÑOS. DESDE EL JARDÍN DE LOS VIVEROS MUNICIPALES, EN EL MARCO DE LA 43 FERIA DEL LIBRO DE VALENCIA.

Presento los libros:

EL DESEO DE SER MADRE/EL DESIG DE SER MARE de ANNA GIMENO, A LAS 12,30 EN LA SALA 2 DEL MUSEO

Sabías que actualmente un 2% de los bebés nacidos en Europa son concebidos mediante técnicas de reproducción asistida, pues son muchas las parejas que se someten a tratamientos de este tipo a pesar de desconocer todo o casi todo respecto al proceso al que van a someterse. Anna Gimeno nos ofrece un serio y riguroso estudio sobre los pasos a seguir, los tipos de tratamiento, los posibles resultados y otras consideraciones a tener en cuenta cuando se decide emprender este viaje.

Ya se que no es mi especialidad, pero el marco de la feria del libro es el adecuado para ese tipo de libros de orientación formativa, que a tantas personas interesa.

Acompañará a la autora la periodista Arantxa Bea

RADIO KLARA LIBRE Y LIBERTARIA, 30 AÑOS de SERGI DURÁ, A LAS 18,30 EN LA SALA 2 DEL MUSEO.

Pues si 20 años no son nada, 30 que es lo que lleva esta radio emitiendo empieza a notarse, aquellos jóvenes que iniciaron ilusionados el proyecto de levantar una radio para "dar voz a los sin voz", hoy peinan canas, pero no cesan, siguen al pie del microfono contra las adversidades varias, manteniendo la contrainformación necesaria. El libro es una historia resumida, un repaso de algunas de las vicisitudes por las que han tenido y tienen que pasar para seguir emitiendo. 

Acompañaremos al autor: Aniceto Arias y Miguel Morata.