LA EDUCACIÓN FÍSICA, de PABLO FIDALGO

-No podemos esperar, entre el regusto amargo del año viejo, y el impreciso temblor a que se prolongue la incertidumbre, queremos desde ya disipar dudas, estamos por la esperanza, por la lucha, y por la dignidad en la poesía como en la vida, para 2011, 13, 14 etc, etc, y buscamos tu complicidad; y Pablo Fidalgo Lareo que por causas artísticas pasaba por Valencia, preguntó, ¿Miguel puedo representar "La educación física" en tu espacio?. ¿Cómo no aprovechar esta ocasión?, y para el lunes, día 3 de Enero a las 20 horas, cuando aun no se han apagado las guirnaldas del consumo exceso como de la escasez extrema, pues paradójicamente ambas van unidas, vamos a abrir la puerta a Pablo, para que acompañado del poeta Antonio Méndez Rubio, y Manolo Ramírez editor, presenten con este poemario, la apertura, o mejor continuación de la poesía en Primado

Nadie se tomó la juventud
tan en serio como nosotros.
Nos amamos sólo al recordar
que la vida se acabará mañana.

Hacemos del cuerpo una historia
para poder morir en la escena.
Te voy a contar cómo empezó todo esto,
por qué te puse en ese lugar del escenario,
por qué tomé cada decisión,
por qué puse al público ahí, por qué quise
que estuviera incómodo viéndote.

Así pasamos el tiempo hablando de la muerte
bajo las sábanas de la juventud
que se va escapando, y te duermes,
y tiras de la sábana,
y me dejas desnudo hablando solo,
y yo no tengo fuerzas para tirar,
para seguir cubriéndome,
y mi juventud se enfría cada noche un poco más.


Pablo Fidalgo Lareo (Vigo, 1984). En el año 2005 funda junto a Itsaso Arana, Celso Giménez y Violeta Gil la compañía teatral La Tristura, que ha estrenado, hasta la fecha: La velocidad del padre, la velocidad de la madre (2006), Años 90. Nacimos para ser estrellas (2008) y Actos de juventud (2010). Las tres obras han sido publicadas en los pliegos de Teatro y Danza. Con Estefanía García ha estrenado la pieza La democracia (2009). La educación física es su primer libro de poemas.

EL LLIBRE DE DÉNIA, DE VICENT ANDRÉS ESTELLES

Para acabar este intenso año de poesía, ante la escasa actividad con autores que escriben en valenciano, a modo de homenaje al querido poeta de Burjassot, tengo el placer de invitaros al recital de poesía sobre el "Llibre de Dénia" del que es autor Vicent Andrés Estellés, será el próximo sábado día 18 de Diciembre a las 7 de la tarde, en la librería, serán los autores del CD, el poeta y rapsoda Tomàs Llopis acompañado a la guitarra por Miquel Pérez, los que recitarán en una interpretación soberbia

MAÑANA SERÁ UNA CANCIÓN
Ab dol, ab gauig, ab mal, ab sanitat.Pere March

Animal de recuerdos, lento y triste animal, ya no vives, sólo recuerdas. Ya no vives, sólo recuerdas haber vivido alguna vez en alguna parte. Felicidad suprema, la hora de escribir los versos. No los versos astillados, apresurados, que escribías, sino los versos solemnes —¿solemnes?— del recuerdo. Te permites recordar con un paisaje y todo: las butacas del cine, el film que se proyectaba, al que no hicisteis ningún caso, claro está; y evocas la Albereda, las ranas del río, las carcasas abriéndose en el cielo de la feria, toda Valencia en llamas la noche de San José mientras hacíais el amor en aquella terraza. Animal de recuerdos, lento y triste animal, ahora evocas y piensas en la carne fresca y suave por donde tus manos o tus besos andaban, la gloria de unas telas alegres y ligeras, los caballetes de tejas enmohecidas, la maleza que crecía, adorable, de pronto, entre unas tejas. Animal de recuerdos, lento y triste animal.



DEMÀ SERÀ UNA CANÇÓ
Ab dol, ab gauig, ab mal, ab sanitat. Pere March

Animal de records, lent i trist animal, ja no vius, sols recordes. Ja no vius, sols recordes haver viscut alguna volta en alguna banda. Felicitat suprema, l'hora d'escriure els versos. No els versos estellats, apressats, que escrivies, sinó els versos solemnes —¿solemnes?— del record. Et permets recordar amb un paisatge i tot: les butaques del cine, el film que es projectava, del que no vàreu fer gens de cas, està clar; i evoques l'Albereda, les granotes del riu, les carcasses obrint-se en el cel de la fira, tota València en flames la nit de Sant Josep mentre féieu l'amor en aquella terrassa. Animal de records, lent i trist animal, ara evoques i penses la carn fresca i suau per on les teues mans o els teus besos anaven, la glòria d'unes teles alegres i lleugeres, els cavallons de teules rovellades, la brossa que creixia, adorable, de sobte, entre unes teules. Animal de records, lent i trist animal.

REVISTA LITERARIA TURIA, a MIGUEL LABORDETA

-La revista literaria Turia, al igual que el río del mismo nombre,nace en Teruel en 1983. Tiene difusión nacional e internacional y es la publicación cultural aragonesa de más dilatada trayectoria. Su avalado reconocimiento viene dado por la calidad de los trabajos publicados, en sus páginas únicamente dan cobijo a textos inéditos y su vocación preferente es la literatura contemporánea, tanto española como de otros países e idiomas. También publica trabajos sobre artes plásticas, cine, filosofía, música, entrevistas con los protagonistas de la actualidad cultural, etc. La revista se estructura en nueve secciones que contienen creación, estudios literarios, ensayos, entrevistas y comentarios sobre la actualidad cultural y crítica de libros. Entre los temas monográficos tratados destacan: Luis Buñuel, Goya, Dalí, Roberto Bolaño, Antonio Tabucchi, Claudio Magris, Boris Vian, Carlos Saura, etc.
En este número, ya el 96, que consta de más de 500 páginas, publica un extenso carpatacio dedicado al poeta aragonés Miguel Labordeta. Era necesario, y varios autores entre los que se encuentra mi paisano, el profesor Clemente Alonso Crespo, tenedor y estudioso de los archivos de Miguel, hasta que fueron depositados en la biblioteca María Moliner de la Universidad de Zaragoza. Todos ellos construyen el que es sin duda más intenso estudio sobre su vida y la evolución histórica de su obra poetica, una poesía a veces amordazada por ir a contrapelo con la época que le tocó vivir de prohibiciones y censuras,
Decir por mi parte que la revista solo vale 10 euros es introducir un elemento mercantil cuando hablamos de magnitudes literarias, pero hasta eso es importante.


Poema La Voz Del Poeta de Miguel Labordeta



En lo alto del Faro,
viendo ir y venir
a las pobres gentes en sus navegaciones de un día.
En lo alto del Faro,
contemplando el abismo de las criaturas y el vértigo de los astros.
En lo alto del Faro,
escuchando llegar a los rostros futuros
y oyendo en lo hondo de las aguas las voces de los muertos.
En lo alto del Faro,
amando,
sabiendo que el amor es un fracaso,
y cantando,
sabiendo que su canto no ha de ser comprendido.
Vestirse, alimentarse,
ganarse el pan de cada día,
discutir de las cosas banales,
endomingarse como cada cual
y hacer el amor a una dulce estudiante,
como cualquier empleado de Banca.

Y sin embargo,
velar largamente en duelo,
oír en los silencios el ritmo pavoroso de los tiempos,
acariciar la marea de las edades inmensas,
rompiéndose en quejidos y maravillosas melodías
contra el humilde corazón infortunado
en lo alto del Faro.
En lo alto del Faro,
mientras todos se emborrachan en los festines,
o corroen su envidia en las duras jornadas de trabajo,
o acaso buscan sus puñales secretos
para degollar al niño desconsolado que ellos fueron,
la mirada rauda de visiones
persigue el rumbo, en intemperie desconsolada y altiva
de los navíos futuros.
Y preguntar a la sangre el porqué del olvido
e indagar las primaveras que nacen del sollozo terrestre
y la melancolía que hila el atardecer solitario de los cielos.
Acariciándolo todo, destruyéndolo todo,
hundiendo su cabeza de espada en el pasmo del Ser
sabiendo de antemano que nada es la respuesta.
En lo alto del Faro.
La voz del poeta.
Incansable holocausto.

EL ESPÍRITU DE LOS PEONES, CRISTIAN ALIAGA

El espíritu de los peones, es la antología poética de Cristian Aliaga que abarca el período 1988-2007. que presentará su autor, aquí en la librería el próximo jueves día 9 a las 20 horas
Su particularidad además de la literaria radica en su modo de fabricación.
Las tapas son realizadas con cartón comprado a los cartoneros de la vía pública. Y cada ejemplar es cortado y pintado a mano por la cooperativa Eloísa Cartronera.
Impreso en la cartonería " No hay cuchillo sin rosas” y editado por "Eloísa Cartonera Ltda."
Mas información en:
www.eloisacartonera.com.ar

Cristian Aliaga es oriundo de Tres Cuervos (provincia de Buenos Aires, Argentina) aunque su nacimiento fue registrado en Darregueira (1962). Reside en la Patagonia. Poeta y ensayista; publicó una decena de libros, desde “Lejía” (1988) hasta “La sombra de todo” (2007, primer premio del Fondo Nacional de las Artes). Integró el consejo de redacción de la revista “Último Reino”, y fundó la Editorial Universitaria de la Patagonia. En 2009 se reeditaron en un solo volumen sus libros “Lejía” y “No es el aura de Kant”, y apareció una segunda edición ampliada de “Música desconocida para viajes”. Editó la obra poética de Juan Carlos Bustriazo Ortiz y varias antologías de narradores de la Patagonia. En 2009 editó la obra de 37 nuevos poetas en “Desorbitados” (FNA).
Coordinó talleres de análisis y creación poética, con el patrocinio de la Fundación Antorchas, junto a Diana Bellessi, Arturo Carrera, Concha García, Alicia Genovese, Reynaldo Jiménez y Victor Redondo. Ha realizado lecturas y dictado conferencias en Chile, Ecuador, España, Gran Bretaña y México. Una selección de su obra, traducida al inglés por Ben Bollig, ha sido publicada en Gran Bretaña y EE.UU.
Grabó en disco compacto su obra “Un ring para dios” junto a Andrés Cursaro (productor ejecutivo), Osvaldo Bayer, Arturo Carrera, Avelino Naves, Palo Pandolfo e Ingrid Pelicori.
Es periodista y docente universitario. Dirige Espacio Hudson, Centro de artes & Editorial, en Lago Puelo (Chubut) y el periódico El Extremo Sur, y es columnista de Radio del Mar (Comodoro Rivadavia, Chubut).

OTRA POESÍA de la Biblioteca Pública de Valencia

Dice Alicia Martinez, en una misiva enviada a sus amigos, entre los que me encuentro:
Hola amigos:
Esta semana es muy importante para la poesía en Valencia puesto que se presenta nuestra colaboración con la BIBLIOTECA PÚBLICA VALENCIANA. Se trata de un nuevo PUNTO DE LECTURA llamado 'OTRA POESÍA...es posible' que recoge la poesía contemporánea de los últimos tiempos editada por pequeñas editoriales y editoriales independientes y alternativas: POESÍA DESDE LA PERIFERIA, LA BIBLIODIVERSIDAD, LA FUGA DE UN MERCADO CONSTREÑIDO. Se trata de un Punto de Lectura con más de 40 títulos que se presentará en sociedad el miércoles 1 de diciembre a las 19:00. Durante la presentación la directora de la Biblioteca explicará en qué consiste nuestra colaboración y el punto de lectura y después, habrá un recital colectivo de poetas valencianos y afincados en Valencia cuyos libros han sido adquiridos en el lote del PUNTO DE LECTURA y que acaban de ver la luz este mismo mes. Consideramos que esta colaboración es un hito para nuestra ciudad puesto que significa la apertura de una institución pública cultural como la biblioteca a un espacio alternativo de arte colaborativo como El Dorado, la librería Primado o la Asociación Poética Caudal. Entre nuestros objetivos destaca la necesidad de acercar la poesía a la calle y la calle a la poesía y qué mejor sitio para hacer esto que una biblioteca: donde la adquisición de libros se democratiza. Creo que, dentro de este panorama cultural gris que caracteriza a la sociedad valenciana es, por fin, una buena noticia. Me alegraría mucho le dieráis la importancia que se merece y nos ayudaráis en la difusión y asistencia al acto. Gracias por todo. Alicia.

Presentación del NUEVO PUNTO DE LECTURA 'OTRA POESÍA' de la BIBLIOTECA PÚBLICA DE VALENCIA Recital de Poéticas desde la periferia
Lugar: Biblioteca Pública de Valencia. Calle Hospital, 13
Fecha: Miércoles, 1 de diciembre, 19:00H.
Presentación del Punto de Lectura, a cargo de la Directora de la Biblioteca Pública, Mª Jesús Carrillo y de Alicia Martínez, Activista Cultural de El Dorado-Espacio MAERecital de Víktor López, Laura Giordani, Antonio Méndez Rubio, Mar Benegas, Arturo Borra, Eddie (J.Bermúdez), Antonio Martínez i Ferrer y Nacho Meseguer
Organiza: Biblioteca Pública de Valencia. con la colaboración de EL DORADO-ESPACIO MAE, librería Primado y Asociación Poética Caudal

DIARIOS DE BICICLETA, DAVID BYRNE

Este sábado plomizo y frío, último que cierro la librería por la tarde, parece que no invita demasiado a dar un paseo que es lo que yo pretendía, así pues cojo un libro de David Byrne, !!vaya tambien escribe!! el lider carismático del grupo musical Talking Heads allá por los 80, así que desempolvo una vieja cinta de cassette pirateada y rotulada por el entrañable Miquel Alamar ,"El nom d´aquesta bada es T.H." , me calzo los auriculares y abro el libro con la intención de pasar un buen rato.


Los diarios de bicicleta de David Byrne son postales urbanas llenas de color y música. Notas sueltas sobre barrios, edificios, galerías, bares, calles, banquetas, monumentos, prostíbulos, puentes, casas, parques. Bocetos ágiles de los habitantes de estos rincones. Denver desolado; Berlin escondiendo la sordidez en su fanatismo de orden; suburbios que veneran el mall, arquitecturas desalmadas; manantiales de creatividad. Estambul, y su Topkapi, Londres, Manila, Buenos Aires, San Francisco y por supuesto Nueva York, ciudad donde reside. El artista medita sobre la censura, la memoria, los estereotipos, la violencia. Apuntes sobre el arte y la música en de cada vecindario visitado. Las estampas bicicleteras son también un alegato discreto por la ciudad. Sabe bien que el concreto, el vidrio y la piedra (para invocar otra canción suya) nos esculpen. Las calles, los barrios, los árboles en las aceras, las glorietas nos dan forma. Byrne disfruta los muchos sabores de lo urbano: el anonimato que permiten las grandes concentraciones y la intimidad de ciertos barrios. El trazo caminable y cierto desorden excitante, aún el peligro que acelera la sangre. Ciudades vivas, sensibles, en movimiento. Observar una ciudad, involucrarse en ella es uno de los grandes gozos de la vida. Es parte, dice Byrne, de lo que significa ser humano.

AMARGORD, EN PLENO

-Arrasa este tsunami de nuevas publicaciones de poesía que inunda la librería Primado, en esta ocasión nuevos poetas, y no tan nuevos se confabulan con un músico como Lucho Roa para acompañarse mutuamente guitarra y poesía, poesía y guitarra y se citan en este recinto para presentaros estos nuevos poemarios.
El próximo viernes 26 de noviembre, a las 19.30 en Librería Primado.
Presentación de las últimas novedades de poesía publicadas por la editorial Amargord, es encomiable la labor que esta editorial está haciendo en la publicación de noveles poetas, ahora presentando una nueva colección,
Detrás de la casa en ruinas de Viktor Gómez
Suponiendo la cicatriz como posibilidad de la herida de Rebeca Álvarez Casal
Niña Pluma, Niña Nadie de Mar Benegas
Y la colaboración especial de Lucho Roa, que ha musicado algunos poemas del libro de Mar Benegas.
Nos vemos pues, y nos vemos despues en EL DORADO calle Alzira, 25 para seguir con el recital.





LA BRÚJULA CIEGA, JUAN RAMÓN BARAT

LA PRESENTACIÓN DE LA BRÚJULA CIEGA , el último libro del poeta
JUAN RAMÓN BARAT
tendrá lugar en la LIBRERÍA PRIMADO
el martes 23 de noviembre, a las 19.30 h.
Además del autor, intervendrán en el acto
Manuel Ramírez, editor,
Pilar Verdú, presentadora literaria y
Javier Obrer, al piano.
Al final de la presentación se podrá disfrutar de un pequeño cóctel.

La brújula ciega
No me sirve la brújula
que orientaba mis pasos en la infancia,
la aguja de bitácora que usé
para determinarlos puntos cardinales
del milagro del mundo.
Los años han dejado
en su pequeño y tierno corazón
de flechas imantadas
el óxido que humilla,
como una telaraña de tristeza,
la luz del horizonte.
Igual que un navegante ciego, cruzo
bajo la inmensa noche
sin estrellas, sin brújula,
las aguas de la vida.

Juan Ramón Barat (Valencia, 1959) es autor de varios libros de poesía, entre los que sobresalen Como todos ustedes (premio Ciudad de Torrevieja), Piedra primaria (Premio Ateneo Jovellanos), Breve discurso sobre la infelicidad (Premio Leonor) o Malas compañías (Premio Blas de Otero). La antología El héroe absurdo (Ed. Hiperión) recoge la mayor parte de su producción poética publicada. Barat cultiva también la narrativa y el teatro, géneros en los que ha editado diversos títulos con notable éxito. Asimismo escribe para el público no adulto. Entre sus obras líricas para lectores jóvenes cabe destacar Poesía para gorriones, Palabra de juglar o Sólo para niños. La brújula ciega es la obra que consolida la poderosa y singular voz de un poeta absolutamente necesario. Los cuarenta poemas que componen el libro conforman un entramado de alto voltaje en el que se ponen de manifiesto el rigor formal, la exquisitez de las metáforas, el tono clásico, el lenguaje coloquial y la contundencia del mensaje: directo, lúcido y trascendente.


CUATRO POETAS......AMIGOS

-A estos cuatro poetas no puedo encorsetarlos en una definición insoportable, por lo que contenga de injusta, por tanto lo dejare como cuatro poetas amigos, inmensos; ese es un tratamiento adecuado, de su poesía asistan ustedes el viernes, día 19 a las 7,30 horas a la librería y escúchenlos, pálpenlos y dejense llevar en el recital presentación de sus últimos trabajos. Después hablamos. Presentará Jesús Ge.

CUERPO A CUERPO
Antonio Méndez Rubio

Quizá haya una conciencia del cuerpo. No porque el cuerpo sea su tema, su objeto, sino porque pertenezca al cuerpo. Sería quizá una conciencia imposible. Pero seguramente tendría (o podría tener) algún extraño sentido poético y político al mismo tiempo. Como un temblor: si irrumpe en las palabras nada se da por sabido. Ni el cuerpo de las palabras. Ni las palabras del cuerpo. ¿Qué decir? ¿Qué comprender? ¿Qué escuchar en ese preciso momento?



La última imagen

y también sin motivo:

sola, una mínima flor

asoma,

despacio,

pisada en un suelo de nieve.

Cuando no estés presente

recuerda que ese daño,

de alguna manera,

nos debe una explicación:

un ruido de

pasos firmes.



MATERIA OSCURA
Laura Giordani

El sufrimiento infantil, invisible, invisibilizado de manera interesada, se despliega como urdimbre oscura que sostiene con la extinción de toda esperanza las sociedades de la opulencia. Holocausto oculto y sin tregua frente al que la palabra se yergue con dificultad mostrando su insuficiencia ante la muerte.



Ver de una vez la palabra
abrazando los pedacitos
rotos del mundo



palabra gasa para la espalda dolida
palabra abriendo sus costados
para alojarte


El tizne en las mejillas,
el perfume a muerte temprana,
la noche cubriendo la orografía
cárdena de tu cuerpo
con todos los relieves del maltrato,
tu sombra menuda repartiéndose,
haciéndote
cada vez más inconsistente
en el asfalto y las nubes
a contramano, duelen.

El zócalo de almohada,
la bolsita de pegamento,
su nana mortal contra la boca.

Te van endureciendo las esquinas:
sus ángulos cada vez más agudos
decapitan candores, desdicen
las mieles y vas cayendo sin cese
sobre las crestas frías del alba.

Duele la indiferencia:
esa extensión de sien a sien
donde se evapora el llanto tan rápido.



HUÉRFANOS AÚN
Víktor Gómez

En un tiempo de gran orfandad apenas saber cómo decir . El enemigo usurpó
las palabras, nos devaluó las posibilidades del lenguaje. Vivimos en guerra
contra los asesinos de la esperanza y la compasión. Somos, Huérfanos aún, si
entendemos con Arturo Borra que No será por vocación de distancia / si la
inquietud cava subterráneos / y las vallas no detienen el pulso// . Convenimos
con Laura Giordani que ante el daño sobre los indefensos, el derrumbe de lo
frágil, la narcosis del lector masivo y la banalización de la cultura light, que
No bastará con la poesía; habrá que tener además los huesos livianos de los pájaros habrá que intentar encontrar una manera de unir justicia y belleza en el lenguaje, de traducir la mirada poética o desnudar lo ausente de olvido y la pérdida de la ascensión de la insignificancia en el imperio de lo superfluo... balbucir, apenas, lo vivido apostando para el ser y para la poesía, no por más, si no por mejor:

De verdad,
la belleza
sólo puede ser el atrevimiento
de la fragilidad a darse.

Para que no

lo vieran

----------tuvo que
andar ----------a favor
de los vientos.

Como una daga ------------------(por el cuello)
que hacia adentro se entrega fácil

como un insípido veneno ---------(por la boca)
que transparente se disuelve

sin saber supo ser -------------aire
y así nos ganó para la muerte —sin matarnos
todavía— -----------(como un virus)

---------Así es la mentira.




UMBRALES DEL NAUFRAGIO
Arturo Borra

Haber callado/ haberse hundido
en el abismo que abre las preguntas
y así volver a empuñar un silencio
y dejar
que esta lengua reinvente su testimonio.


Casi todo

Más tarde supe: sobra
casi todo.

Esta escritura sobrante
sobrevive como una especie
que agoniza. No sé qué lenguaje apagado
invoca. En una grieta
me asomo hasta las últimas luces
y nada veo.

Sólo el desierto es consistente.

FÉLIX FRANCISCO CASANOVA, DEMIPAGE

-La recuperación de la obra, del prematuramente fallecido Félix Francisco Casanova por la editorial Demipage, en una labor que contribuye a difundirla, como paso imprescindible para conocerla y aun reconocerla. Los tres libros editados nos conducen por los caminos de los mediados de los setenta en los que en época de cambio confluian el talento y la espontaneidad con la amargura y el desasosiego. El hastío de lo viejo y la esperanza de lo venidero se entrecruzan en una obra en la que lo de menos son las reglas, los cánones estetas pueden escandalizar, lo verdaderamente importante es el universo de pollabobadas de un aprendiz de Rimbaud que quedó abatido con su creatividad por un maldito escape de gas cuando solo tenía 20 años.

Yo hubiera o hubiese amado. Diario íntimo (1974)

Félix Francisco Casanova escribió Yo hubiera o hubiese amado paralelamente a la novela El don de Vorace.

El universo del precoz autor narrado por él mismo, sus influencias literarias, musicales, sus premios, sus amores, sus costumbres. Además, tres cuentos rescatados del olvido se suman a este diario, prologado por Luna Miguel.


Cuarenta contra el agua. Antología poética

El joven y genial poeta Félix Francisco Casanova, desborda invención en cada uno de sus versos. Su espontaneidad, su mirada al mundo, sus audaces ocurrencias le han valido el reconocimiento unánime de la crítica, que se inclina ante su excepcional talento.

Un ejemplar único en la literatura española. Esta antología, Cuarenta contra el agua, recoge cuarenta (más uno) de sus mejores poemas, seleccionados por el poeta Francisco Javier Irazoki (Los hombres intermitentes, La nota rota). La juventud eterna de uno de nuestros clásicos.


El don de Vorace


Se advierte en Casanova la gracia, el desparpajo, la propensión lúdica de un ángel con rasgos diabólicos, todo lo cual exime a su arte de las esperables convenciones del oficio.

El libro, abiertamente inverosímil, es de principio a fin una parodia y denota un esfuerzo imaginativo poco común. Es la deriva criminal de un hombre a quien la inmortalidad ha despojado de principios morales.

Según las anotaciones en su diario íntimo, tardó cuarenta y cuatro días en escribir la novela El don de Vorace. Entre el 9 de junio y el 23 de julio de 1974. El autor tenía 17 años.

JULIETA VALERO Y ESTHER RAMÓN

JULIETA VALERO Y ESTHER RAMON , dos poetas madrileñas presentan aquí en la librería el 5 de noviembre, viernes, a las 19,30 horas sus últimos libros, AUTORÍA Y GRISÚ. Moderara LUCIA BOSCÁ
Este recital presentación forma parte de un ciclo trimestral de poesía organizado por la Asociación Poética Caudal, en el que dos autoras nos presentarán su último libro publicado y dialogaremos sobre creatividad, propuestas y metas de la escritura poética. El Ciclo viene coordinado por la poeta Lucía Boscá, quien nos presentará en cada jornada a las autoras así como un primer y breve alcance de la lectura de los poemarios. Después leeran 20-25 min. cada autora, haciendo 2 rondas. Y posteriormente se desarrollara un coloquio sobre las problematicas en torno a la creación, pretensión y alcance de los trabajos expuestos y/o los que vienen desarrollándose en su entorno cultural inmanente. En colaboración Café El Dorado en su programa de lecturas poéticas "Poesía nómada" recibirá por la noche, a partir de las 23:15 h. a Julieta y Esther, quienes leeran algunos poemas, dentro de la ya conocida hospitalidad con los náufragos que por estas costas llegan.

POEMA DEL FUGADO

Perdida la costumbre de la detención qué lejos todo
pero cuánto uno alzándose como orquídea desde el tronco podrido.
.
Invito a entender la belleza como forma de reducción.
Igual puede mirarse el dolor..
.
Perdida la vecindad con el absoluto
comienzan la vida, la gastronomía
-o preguntarse qué sabor me provoca hoy-
y la música como especie prodigiosa
rescatada entre el coche y la oficina.
.
Respecto del amor traiciono todos mis hospitales
si lo traigo aquí para ilustrar la zona límbica (o realidad)
y el acuerdo para la piratería contemporánea.
.
Copulamos respetando el culto a la soledad.
Esa noticia breve.


De Autoría, DVD Ediciones





En el fondo del fondo, en la mina del
más allá, está la noche,
la noche que siembra y dispersa
como si hubiese todavía otra noche,
más nocturna que ésta.

MAURICE BLANCHOT

fondo

ahora
se incendian
los campos
que no hemos cultivado
seca es la luz
del país
luminoso
y atraviesa
estepas
galopando
no hay ascensor
para las manchas
de tinta negra
demasiado lejos
para gritar
y que se escuche
esta piedra que choca
con el agua


De ‘Grisú’. Ed. Trea

AMOR A ESTA EDAD
Ya no apuesto por el caballo más desgraciado
ni me puede la droga de la minusvalía.
La belleza que ahora me abisme
ha de ser exenta, improductiva, un porquesí
que no me salve de mí por bonito de ver;
la estirpe del mar que alimenta,
justifica el orden de la desgracia
pero es porque está.
A ella le pido que siga viva, que impúdica grite
en el placer y la verdad
y me sea alta en el arte del final como espléndida
transitó en los inicios. A esta edad el amor
solsticio, sí, pero ojo sin párpado también.
A costa del firmamento es piel. Piel.


De Autoría, DVD Ediciones




derrumbe

sobre los muslos
cuarzos robados
viejos maderos
de estratégicos
clavos para
los tobillos
material de
deshecho y
arenisca en los
orificios nasales
todo el peso
sobre el grito
sobre las voces
internas grilletes
en las muñecas
para ser
lo que era

-


De ‘Grisú’. Ed. Trea

Notas biográficas:
Esther Ramón nació en Madrid en 1970. Ha escrito artículos de estética y crítica literaria para diversas publicaciones como Cuadernos Hispanoamericanos, Revista de Libros, Archipiélago, El Crítico, Hablar falar de poesía, Leer el Magazine Literario y Ubicarte. Durante los últimos seis años ha dirigido un taller de escritura poética de diseño propio -conectando la poesía con otras artes, como pintura o música-, que en la actualidad desarrolla en el marco de los cursos de escritura Fuentetaja. Ha publicado Tundra (Igitur, 2003); Casetas (Zambucho, 2005); “Geografía del frío”, introducción al libro Poemas encadenados de Pedro Casariego Córdoba (Seix Barral, 2003); e “Inundados: La “palabra-hueso” en la poesía de Rosa Lentini”, en Di yo. Di tiempo. Poetas españolas contemporáneas (Devenir, 2006). También ha publicado Reses (Trea, 2008) y está en preparación Grisú, además de los poemarios inéditos Caza con hurones, Pájaro frío y Morada.

Julieta Valero (Madrid, 1971) es licenciada en Filología Hispánica por la Universidad Complutense. Ha publicado relatos, poemas y artículos en diversos medios literarios y ha participado en numerosas antologías: Inéditos, 11 poetas (2002), Todo es poesía menos la poesía. 22 poetas desde Madrid (2004), 11-M. Poemas contra el olvido (2004), Poesía pasión (2005), Palabras sobre palabra: 13 poetas españoles jóvenes (Chile, 2009) y Fuga de la nada. 16 propuestas poéticas (2009), entre otras. Es autora de los poemarios Altar de los días parados (Madrid, Bartleby, 2003) y Los Heridos Graves (Barcelona, DVD Ediciones, 2005, IV Premio de Poesía Joven de RNE-R3). Algunos de sus poemas han sido traducidos y publicados en Francia, Italia y Marruecos. Desde 2008 es coordinadora en la Fundación Centro de Poesía José Hierro.

SANGRE AZUL, DE CÁNDIDO POLO

Apasionante se prevee la tertulia prevista para el próximo jueves día 21 a las 19,30 horas en torno al libro de Cándido Polo: SANGRE AZUL, VIDA Y DELIRIO DE MARGARITA RUIZ DE LIHORY acompañará al autor el profesor de filosofía de la Universitat de València, Anacleto Ferrer.
En la España de los años 50, un grave incidente ocurrido en el seno de una familia noble de Valencia culminó con el internamiento de los protagonistas en el Sanatorio psiquiátrico penitenciario de Carabanchel. Medio siglo después, un psiquiatra, testigo en su adolescencia de los últimos días de la principal encausada, muestra los resultados de su investigación, tras haber tenido acceso al sumario judicial y a su entorno más cercano. Más allá del escándalo y las polémicas que aquel hecho macabro provocó en las páginas de sucesos o entre los profesionales de la medicina y el derecho, esta obra, merecedora del XXVI Premio de Ensayo Juan Gil-Albert, centra la atención en la reconstrucción psicobiográfica de la aristócrata, cuyo devenir resulta mucho más interesante a la vez que imprescindible para comprender su historia clínica.


Cándido Polo, es psiquiatra y autor del libro.

A LOS HOMBRES FUTUROS, BERTOLT BRECH

"A los hombres futuros" es un poema de Bertolt Brecht escrito en 1938, de su libro Poemas y canciones, y editado recientemente por Alianza. No necesita que incluya ninguna explicación, pues el poema lo hace por si mismo.


A los hombres futuros

1

Verdaderamente, vivo en tiempos sombríos.
Es insensata la palabra ingenua. Una frente lisa
revela insensibilidad. El que ríe
es porque no ha oído aún la noticia terrible,
aún no le ha llegado.

¡Qué tiempos estos en que
hablar sobre árboles es casi un crimen
porque supone callar sobre tantas alevosías!
Ese hombre que va tranquilamente por la calle,
¿lo encontrarán sus amigos cuando lo necesiten?

Es cierto que aún me gano la vida.
Pero, creedme, es pura casualidad. Nada
De lo que hago me da derecho a hartarme.
Por casualidad me he librado (si mi suerte acabara, estaría
perdido.)
Me dicen. "¡Come y bebe! ¡Goza de lo que tienes!"
Pero ¿cómo puedo comer y beber
si al hambriento le quito lo que como
y mi vaso de agua le hace falta al sediento?
Y, sin embargo, como y bebo.

Me gustaría ser sabio también.
Los viejos libros explican la sabiduría:
apartarse de las luchas del mundo y transcurrir
sin inquietudes nuestro breve tiempo.
Librarse de la violencia,
dar bien por mal,
no satisfacer los deseos y hasta
olvidarlos: tal es la sabiduría.
Pero yo no puedo hacer nada de esto:
verdaderamente, vivo en tiempos sombríos.

2

Llegué a las ciudades en tiempos del desorden,
cuando el hambre reinaba.
Me mezclé con los hombres en tiempos de rebeldía
y me rebelé con ellos.
Así pasé el tiempo
que me fue concedido en la tierra.

Mi pan lo comí entre batalla y batalla.
Entre los asesinos dormí.
Hice el amor sin prestarle atención
y contemplé la naturaleza con impaciencia.
Así pasé el tiempo
que me fue concedido en la tierra.

En mis tiempos, las calles desembocaban en pantanos.
La palabra me traicionaba al verdugo.
Poco podía yo. Y los poderosos
se sentían más tranquilos sin mí. Lo sabía.
Así transcurrió el tiempo
Que me fue concedido en la tierra.

Escasas eran las fuerzas. La meta
estaba muy lejos aún.
Ya se podía ver claramente, aunque para mí
fuera casi inalcanzable.
Así pasé el tiempo
que me fue concedido en la tierra.

3

Vosotros, que surgiréis del marasmo
en el que nosotros nos hemos hundido,
cuando habléis de nuestras debilidades,
pensad también en los tiempos sombríos
de los que os habéis escapado.

Cambiábamos de país como de zapatos
a través de las guerras de clases, y nos desesperábamos
donde sólo había injusticia y nadie se alzaba contra ella.
Y, sin embargo, sabíamos
que también el odio contra la bajeza
desfigura la cara.
También la ira contra la injusticia
pone ronca la voz. Desgraciadamente, nosotros,
que queríamos preparar el camino para la amabilidad
no pudimos ser amables.
Pero vosotros, cuando lleguen los tiempos
en que el hombre sea amigo del hombre,
pensad en nosotros
con indulgencia.

MALASIA EN EL CORAZON, ÁNGELES CAMPELLO

-PRESENTACIÓN DEL LIBRO: MALASIA EN EL CORAZÓN , de ÁNGELES CAMPELLO, para el jueves, 14 de Octubre a las 7,30 tarde, la autora presentará su poemario acompañada de Javier Cebrián, de la Asociación Cultural Frutos del Tiempo y por Pepe Miralles.



De la autora y el libro Ignacio Fernández en su blog "llueveconmigo" dice:

Ángeles Campello, poeta ilicitana, expresa sus sentimientos y sus experiencias, a la vuelta de un viaje a Malasia, país en donde siguió los pasos del maestro Wong Kiew Kit, realizó un curso especial de Chi Kung, y visitó varios lugares emblemáticos y varios templos budistas.
Cuando terminas de leer un libro tan insólito y te dispones a comentarlo, tienes dos caminos. El primero: estimar en mucho lo que has leído como algo exótico, curioso, pero en todo caso extraño a nuestro ámbito. El segundo: intentar comprender, aunque sea un poco, la sublime experiencia que experimentó la autora en su viaje a Malasia en 2005, y que ha marcado, como se ve a las claras, su vida entera. Este segundo camino es el más abrupto, pero – en mi opinión – el único posible. Menos mal que esta ardua tarea queda allanada por la natural y nada presuntuosa potencia expresiva que nos regala la autora a cada paso. La poesía, dicen, es “el arte de expresar lo inefable”. He aquí un buen ejemplo de ello.
Ángeles arroja su interior al papel con una autenticidad pasmosa. Es ella misma la que corre en tinta por sus versos. No hay lugar aquí para lo barroco y lo alambicado. Nos dice mucho, tal vez todo, en brevísimo espacio. Alcanza la plenitud con lo mínimo. Ser feliz debe ser algo mucho más sencillo que cargar con el armatoste existencial que, con harta frecuencia, nos montamos en Occidente.
Si, además, esas luces se colocan en medio de una cuidadísima edición, donde cada dibujo y cada aforismo están donde deben estar, el milagro está servido.
Ángeles, te sigo muy de lejos. Pero el leve telón que levantas hace correr una suerte de brisa. Debe de ser eso lo que llaman espíritu

SEPTIEMBRE 1975 y TO SHOOT AN ELEPHANT

-Dos nuevos documentales a la venta:


Por una parte el DVD de la película documental sobre los consejos de guerra de SEPTIEMBRE 1975, dirigida por Adolfo Dufour. La película, centrada en la figura del gallego Humberto Baena, trata sobre los consejos de guerra sumarísimos que tuvieron lugar en los acuartelamientos de la División Acorazada Brunete, en el Goloso. Sin pruebas, sin testigos, tan solo en base a la versión de los hechos de la Brigada Político Social, referidos a dos acciones contra un policía armado y un guardia civil, y por decisión de los tribunales militares, se llegó a los asesinatos del 27 de septiembre del año citado, últimos perpetrados por la dictadura franquista y sus servidores. Humberto Baena fue uno de los fusilados esa mañana, en Madrid, junto con José Luis Sánchez-Bravo Solla y Ramón García Sanz.


El otro documental se titula TO SHOOT AN ELEPHANT

George Orwell definió una manera de ver a Asia, que todavía es válida. El 27 de diciembre de 2008, se inició la “Operación Plomo Fundido” del ejército israelí contra la Franja de Gaza, que estuvo disparando a elefantes durante 21 días. Francotiradores, aviones F-16 y tanques Merkava arrasando una superficie de 600 kilómetros cuadrados. Imágenes urgentes, escalofriantes y sucias grabadas por los únicos extranjeros que quisieron y consiguieron quedarse en la zona, empotrados en las ambulancias de la Media Luna Roja, al lado de la población civil palestina. Resultado final del ataque sionista: 1.416 árabes asesinados.

29 DE SEPTIEMBRE, HUELGA GENERAL

-Por dignidad, tengo mil razones para la lucha, y puedo encontrar mil justificaciones, que no disculpas, para la indignidad y la derrota.

-El 29 de Septiembre estaré en huelga.

BLANCO NOCTURNO, de RICARDO PIGLIA

-Tras el buen recuerdo que me dejo Plata Quemada, esperaba con ansiedad la nueva novela del argentino Ricardo Piglia, y por fin ha llegado Blanco Nocturno, esta tarde con esa mezcla de satisfacción y pena que producen las buenas publicaciones cuando se acaban la he depositado en la estanteria de casa junto a Bolaño, Chirbes y Gopegui, autores todos ellos de Anagrama a los que recurro con asiduidad y representan para mi además de referencias sociales de primer orden, una calidad literaria estimable.

Aquí la reseña del libro. Blanco Nocturno
Tony Durán, nacido en Puerto Rico, educado como un norteamericano en Nueva Jersey, fue asesinado a co­mienzos de los años setenta en un pueblo de la provin­cia de Buenos Aires. Había llegado siguiendo a las bellas hermanas Belladona, las gemelas Ada y Sofía. Las cono­ció en Atlantic City, y urdieron un feliz trío hasta que una de ellas, Sofía, desertó del juego. Y Tony Durán continuó con Ada, y la siguió a la Argentina, donde en­contró su muerte. A partir del crimen, esta novela poli­cíaca muta y se transforma en un relato que se anuda en arqueologías familiares, que combina la veloz novela de género y la espléndida construcción literaria. El cen­tro luminoso del libro es Luca Belladona, constructor de una fábrica fantasmal que persigue con obstinación un proyecto demencial. La aparición de Emilio Renzi, el tra­dicional personaje de Piglia, le da a la historia una con­clusión irónica y conmovedora. Ricardo Piglia se confir­ma, incontestablemente, como uno de los escritores mayores en lengua española de nuestro tiempo.

EL DEBUT DEL CHICO TATUADO, DAVID GONZÁLEZ

David González, el poeta asturiano presentará su libro de relatos "El debut del chico tatuado", el próximo lunes día 20 a las 7,30 tarde acompañado por el tambien poeta Antonio Méndez Rubio. Para el que no conozca a David, esta es una buena ocasión para acercarse a la prosa de este magnífico autor.
CURRÍCULUM DE DAVID GONZÁLEZ (de Wikipedia)

Estilo, ideología
Varias notas comunes caracterizan para la crítica la obra de David González: autobiografismo, claridad enunciativa, narratividad, realismo, dureza, compromiso. Por otra parte, en su blog personal, en las ponencias realizadas en los encuentros Voces del extremo y en otros lugares, David González califica, precisamente, su producción como realista y comprometida. Así, en la reseña biográfica de varios de sus vólumenes, se afirma "su poesía es cercana, es un poeta comprometido que vive también de forma comprometida. Sus poemas son en ocasiones balas contra la injusticia".[2] "No hay mucho que explicar. Mi poesía es social por los temas que trato, por las realidades sobre las que escribo y por mi posicionamiento respecto de esas realidades", afirma el autor en la revista Zurgai.[3] Estas consideraciones, junto a la activa presencia del autor en las actividades y antologías comunes del grupo, implicaría a David González en el grupo de poetas de la poesía de la conciencia.

En común para toda la crítica, la nota más originalmente característica de la producción de David González es precisamente ese radical compromiso entre la vida y la expresión poética. El autor subraya, en innumerables ocasiones, la inexistencia de fronteras entre su forma de vida y su forma de escritura.



(Uno de los relatos del libro que presentará el lunes)

POLICÍAS Y LADRONES

Me prestaba por la vida, de rapacín, más que ninguna otra cosa, jugar con la mía propia.
Lo peor no es que te quedes en el sitio, me reñía mi madre. Lo peor es que te quedes baldado para siempre.
En mi calle, en la plaza de la Soledad, en el borde de mi casa, en donde ahora hay unas escaleras y mañana Dios sabe lo que habrá, se alzaba entonces un portón de madera, de arco de medio punto, que separaba a los niños de los adultos, o lo que es lo mismo: a la ficción de la realidad.
Al portalón le guardaban las espaldas dos bodegas que fedían a pescado podre y tres chimeneas en decadencia, corroídas por la edad, el óxido y el salitre de la mar. El mismo salitre que, desde la puntera de mis botas de piel, en cuanto llegábamos a casa, nada más entrar por la puerta, se chivaba a mi madre: David ha estado debajo de la iglesia de San Pedro, en el pedrero, saltando por las rocas (rocas llenas de verdín), tratando de llegar a la peña de Santa Ana primero que la marea.
Daba, aquél portón, a una fábrica de pescado abandonada, que para nosotros, los que formábamos parte de la banda del Chino, era, más bien, un fuerte, el Álamo, pues desde allí repelíamos a pedradas y a horquillazos los ataques de los críos de otras calles.
Dentro, a una altura considerable del suelo, una viga de aire servía de puente entre los tejados de las dos bodegas. Sobre esa viga, el hijo del de la imprenta, Marco, y yo, que éramos los únicos que no teníamos vértigo, imitábamos a los artistas de la cuerda floja, pero sin balancín, haciendo equilibrio con los brazos; así tan pronto caminábamos por la viga a la pata coja que de espaldas, o que de espaldas, a la pata coja y con una venda en los ojos, todo a la vez.
Lo peor no es que te caigas y te mates o te veas en una silla de ruedas para toda la vida, volvía a reñirme mi madre. Lo peor es para los que luego tengan que hacerse cargo de ti y cuidarte.
Saltábamos de las resbaladizas rocas de La Cantábrica a las almenas de la Condesa Isabel y de ahí (para disgusto, sobre todo, de las tejas de caballete) a los tejados de la casa de los Tamargo y de El mesón del Chino. El Chino, que se llamaba Wei Hsiao Niu, era un verdadero maestro en el arte de la confección de farolillos y adornos de papel. Una tarde, mientras las tejas se escachaban a nuestro paso y los gatos huían en desbandada, Wei Hsiao se asomó a su buhardilla.
Uno, do, te, cuato, cinco… ¡Mecedes, Mecedes, llama a la policía! ¡Llama a la policía!
Como si con eso fuera a asustarnos. Pues no. Al revés. Estábamos acostumbrados a jugar a policías y ladrones, y los que hacían de defensores de la ley nunca nos cogían. Ahora que lo pienso: nadie quería ser policía. Luego, con el paso marcial de los años, todo lo contrario: nadie, excepto yo, quería ser ladrón. La última vez que me dio por jugar a este juego, los policías eran de verdad. Las balas, también.

Y me cogieron.

BIBLIOGRAFÍA PRIMARIA POESÍA

-El demonio te coma las orejas [1997-2008]. Glayiu Editorial, Asturias, 2008.
-En las tierras de Goliat. Ediciones Baile del Sol, Islas Canarias, Tenerife, 2007.
- Algo que declarar. Bartleby Editores, Madrid, 2007. Este libro ha recibido una subvención a la creación literaria por parte de La Consejería de Educación y Cultura del Principado de Asturias.
-Reza lo que sepas. Editorial Eclipsados, Zaragoza, 2006. Este libro ha recibido una subvención a la creación literaria por parte de La Consejería de Educación y Cultura del Principado de Asturias.
-El amor ya no es contemporáneo. Ediciones Baile del Sol, Tenerife, Islas Canarias, 2005.
-Tango azul. Editorial de la Universidad Católica de Córdoba, Argentina, 2005.
-Hasta los paranoicos tienen enemigos. Ediciones La Tapadera y Alternativa Antimilitarista-MOC Valencia, Valencia , 2004.
-Anda, hombre, levántate de ti. Bartleby Editores, Madrid, 2004. Este libro ha recibido una subvención a la creación literaria por parte de La Consejería de Educación y Cultura del Principado de Asturias.
-El hombre de las suelas de viento. Editorial Germanía, Valencia, 2003.
-La carretera roja. Editorial Celya, Salamanca, España, 2002. Este libro ha recibido una subvención a la creación literaria por parte de La Consejería de Educación y Cultura del Principado de Asturias.
-Sembrando hogueras. Bartleby Editores, Madrid, España, 2001.
-Dass dir der teufel die ohren auffrisst (El demonio te coma las orejas). Ediciones Ropynol, Siegen, Alemania, 2000. Traducción al alemán a cargo de Kostas Tanakas.
-Sparrings. Línea de Fuego, Oviedo, España, 2000. Este libro también ha sido editado en Internet: www.portaldepoesia.com
-Los mundos marginados (poemas de la cárcel), Ediciones Mañana es arte (www.babab.com), Madrid, 2000.
-Ley de vida. DVD Ediciones, Barcelona, España, 1998.
-El demonio te coma las orejas. Editorial Crecida, Ayamonte, Huelva, España, 1997.
-Nebraska no sirve para nada. Colección Peña Tú, Gijón, España, 1995.
-Ojo de buey, cuchillo y tijera. Edición de autor. Gijón, 1993.


Tambien ha participado en numerosas antologías.

TABLAS DE CARNICERO, NURIA RUIZ DE VIÑASPRE

Comenzamos el nuevo y prometedor curso de actividades culturales tras las vacaciones, justamente cuando se cumple un año, que la poeta riojana afincada en Madrid, Nuria Ruiz de Viñaspre nos visito en la librería para presentar un magnífico libro "El pez místico",entonces nos sedujo su hacer poetico, su labor impecable, y ahora vuelve para presentarnos el que es su sexto libro de poesía, su nuevo trabajo "Tablas de carnicero".

Para el viernes, día 17 a las 20 horas. Presentará el editor Ferran Fernández (Luces de Gálibo) e intervendrán los poetas Laura Giordani y Arturo Borra (autores del prólogo del libro) y la autora....por supuesto. A las 23 h continuaremos haciendo una lectura en El Dorado MAE


De su nuevo libro Nuria nos dice:


Tablas de Carnicero esta ilustrado por Félix Fradejas, actor, dibujante, fotógrafo, director, técnico, vamos, de todo lo imprescindible para moverse por esta vida, hasta constructor, pues ha construido poco a poco su casa con sus manos, igual que ha construido el mobiliario de esta casa mía Tablas de carnicero. En su interior descansa, además de los dibujos, el prólogo de los poetas y amigos argentinos Laura Giordani y Arturo Borra, que, estudiosos del libro, mencionan para mi sorpresa a grandes como Esther Ramón (Reses) o Antonio Gamoneda (Libro del frío). Y por mi parte, lo que resta, puñados y puñados de poemas donde busco equilibrar la balanza entre la condición humana y la animal. Donde la columna del debe ha de ser igual a la columna del haber. Tablas... sale a la calle de la mano de una editorial recientemente creada con un excelente gusto estético por la tipografía que puede disfrutarse a bote pronto en la cubierta. Hijo descenciente por así decirlo de El Bardo, la exquisita Luces de Gálibo, se independiza en el mundo. Suelta amarras.

(pág. 28)

la sospecha de su muerte
ni crece ni decrece

la espera asfixia la propia ambigüedad

del camino confuso de su boca

su estómago reposa en el eje de una báscula

y ahora toda ella es esfera acuosa de silencio

es hora de contar la desesperanza
de romper el hielo para diluir la espera
de disolver otras redes de tortura
ayer su cabeza predecía su huida

pero ahora yace acomodada e inédita

en esta balanza de imaginería antigua